专访“博艺计划”出品人席峰：培育更专业、更安全的全新艺术品收藏投资生态

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丰，博艺策划制作人，艺术板块创始人，中国资深艺术收藏家，山东财经大学艺术金融研究生特别讲师，山东一展宝文化产业有限公司董事长

倡导学术指导市场选择艺术家和作品的原则

记者:今年是“博一计划”的创始年，今年的巡展即将开始。作为这个项目的制片人，你能简单介绍一下“博一计划”及其初衷和规划思路吗？

冯::“博艺项目”的构想是基于我们的学术和策划团队长期关注和研究学院中青年艺术家的发展，于2017年底正式成立的。我们将博一计划分为四个部分:艺术互联网大数据归档、线下巡展、出版计划和学术交流。我们希望建立一个相对完整的艺术大数据和学术文献体系，打造一条能够促进中国当代中青年学术艺术家健康发展的生态链。第一个艺术项目是针对中国艺术界一个非常特殊的艺术家群体——艺术实践医生。

自2000年以来，清华大学美术学院和中国美术学院已正式聘请艺术实践医生。2003年，中央美术学院和中国美术学院也开始招聘艺术实践医生。如今，一些综合性大学已经开始招聘美术领域的医生。在中国，从事美术工作的医生数量一直非常可观，而且这个群体还在逐年增长。然而，似乎每年艺术界都在争论“美术实践博士”的合理性。我认为，首先，这个群体吸引了很多关注，因为它肩负着学术研究和绘画技巧的责任；第二，艺术实践医生的技能水平参差不齐。

因此，创建博艺术计划的初衷是重新探索和梳理艺术实践博士群体在学术、产业生态乃至艺术市场领域的二次定位。我们通过艺术互联网平台Art Disk，利用当前先进的it技术和云服务器，为这个群体记录大数据，并通过每年维护和更新数据库，记录这个群体独特的艺术发展脉络和表现。另一方面，大部分艺术实践医生将进入高校艺术教学与研究系统，建立这样一个数据库对未来的艺术院校教育具有很高的参考价值。

“2018首届艺术博览会策划暨艺术板块年度提名展”首次巡展将于8月18日在山东文化中心(济南)隆重开幕。随后，第二届巡回展将于9月1日移师保利山东艺术Room/きだよ 0(潍坊),第三届巡回展将于10月20日在荣宝美术馆(淄博)举行。

记者:2018年，山东省三个城市入选首届世博会艺术规划与艺术展板年度提名展。有什么考虑？

冯:山东历来是文化大省，在文化艺术领域，特别是当代书画艺术方面有着深厚的基础。自20世纪70、80年代以来，潍坊、淄博相继开展了一系列民间收藏和书画经纪活动。经过几次大起大落，它已经形成了一个相对成熟的艺术市场体系。除了良好的社会经济环境和政策环境外，山东书画市场在文化艺术产业集群规模和艺术市场份额比例上处于领先地位

然而，在国家强调文化自信、大力发展文化产业的背景下，中国艺术市场正进入一个新的正常调整期。山东的收藏家和艺术机构通常使用传统的认知方法来选择艺术家和作品。此外，艺术机构通常以广泛的方式运作，拥有强大的利益优势，并在市场泡沫时期无歧视地买卖。这种简单的艺术价值取向的坚持导致了山东艺术生态链的脆弱性和频繁的低潮。

我一直倡导学术指导市场，艺术家应该有一定的学术水平，作品应该有自我表现和个性。艺术机构和收藏家也应该根据这一原则选择艺术家和作品。今年，博一计划选择了济南、潍坊和淄博这三个书画艺术生态和艺术市场繁荣的城市来开展展览之旅。希望通过博一计划的学术理念和体系，给山东这个相对传统的艺术领域带来新的艺术价值取向。

让私人资本真正促进大学艺术

记者:据了解，在第一个博艺项目中，中国很多著名的艺术评论家都被邀请担任学术顾问。博一项目在选择艺术家和作品时遵循的学术标准和方向是什么？

冯:中国当代书画学术研究体系面临着一系列的问题，尤其是市场的影响、学术的忽视和学术研究的缺乏，是山东乃至全国书画市场的一大缺憾。因此，在第一个博一项目的规划之初，我们就确立了“以学术为先导”的经营战略。今年，我们邀请了几位在艺术界有学术话语权的艺术评论家，从学术角度和标准介入艺术家和作品的梳理和选择，希望通过他们多年的学术研究深度，带动和丰富博艺项目的学术水平。另一方面，我们今年面临的艺术家群体是艺术实践医生，这个群体具有很高的学术素质。我们希望通过巡回展览和学术活动相结合的方式来展示这个群体的艺术语言的个性和学术研究的深度。

今年，我们预计将邀请约40位艺术家参与第一个艺术展览计划，其中大部分由专业艺术评论家和策展人、专业艺术机构负责人和资深艺术媒体人士共同推荐。我们希望用这种开放的方式来展示当代中青年学术流派的书画整体状况，展示中国在大学艺术教育方面取得的成就。

记者:博一项目的未来方向和发展方向是什么？

冯::既然我们已经办了第一期，那就意味着以后还会有第二期、第三期甚至更大、更有创意的活动。然而，博一项目的未来方向将始终坚持一贯的学术主张，即发现具有真正艺术价值和学术价值的艺术家和作品。我们也希望通过不断改进和艺术与艺术项目的变化来选择艺术家和作品的机制，使这个品牌更专业、更学术、更具当代性。我们相信，博一项目挑选和运营的艺术家将在学术和市场领域获得认可。当然，在未来，博艺术项目将逐步与各大艺术院校签订战略合作协议，进一步为高校教育提供实质性帮助，希望借助民间资本的力量，真正促进中国高校艺术的健康发展

成为收藏家之前先成为鉴赏家

记者:据了解，你投资艺术品收藏已经有十多年了。你能简单谈谈你在这方面的经验吗？

冯:多年来，我投资艺术品收藏的想法是“与西藏一起投资”。首先，我要喜欢艺术家的作品，其次，我要对艺术家有一个全面的了解，更重要的是，我要做中长期的投资，至少要把五年作为一个封闭期。

我认为艺术投资和艺术收藏的共同点应该是这件作品是有价值的，它会保持它的价值并增加它的价值。最大的区别是艺术投资更注重投资增值，而艺术收藏，应该说，对这件作品或它所描述的事件，以及这件作品背后的艺术家都有个人的感受和个人的情感，然后可能会触动到自己的情感。还有一种收藏情况认为，这项工作可能在许多年后仍有很大价值，甚至在传给后代之后。投资是一种长期行为，而收藏有时是短暂的，机会总是青睐那些有准备的人。艺术投资是烧钱的生意，需要足够的经济实力和耐心。虽然钱不是最重要的事情，但没有足够的额外资金，就不能讨论投资。艺术收藏最大的问题是判断作品的真伪和优劣。真实、精致、稀有和新颖是收藏家们一直追求的目标。所谓“真”和“炼”不怕火，这就是原因。这就对艺术收藏家提出了更高的要求，要求他们熟悉艺术史，全面掌握中国历史上重要的画家和名家，对艺术创作过程中的一些技巧和理论有一定的理解和体会。如果你藏起来没有向真正的收藏家学习，你必须先学会成为鉴赏家，然后才能成为收藏家。

记者:从个人收藏开始，到今天艺术平台和艺术展览计划的建立，你在文化艺术产业的商业战略布局上经历了怎样的转变？

冯:近年来，中国艺术在民族传统文化发展的背景下取得了长足的进步，但也存在一些不尽如人意的地方，如不健康的地方艺术市场。作为一个关注艺术行业多年的人，我还是想为这个行业做点贡献。通过我多年的积累，在遵循传统游戏规则的基础上，我将培育一个更专业、更安全的新艺术收藏投资生态系统。此外，我们现在正面临一个开放的互联网时代，各行各业都在通过互联网进行价值传播和行业影响，包括市场价值。基于以上思路，我们搭建了一个平台——艺术盘，以解决艺术产业的问题，促进艺术收藏和传播的健康发展。目前，艺术光盘已经成功运营了两年多，突破了艺术家、收藏家、艺术机构乃至普通艺术爱好者之间的隔阂，为艺术品的真伪鉴别提供了有效的解决方案。博艺术项目的建立是基于我多年来对学术价值的倡导。我希望我能用自己的力量带动更多的人，共同为中国优秀的艺术家创造一个真实、纯净、自由的良性艺术生态。

记者:谢谢！

来源：央视线